Recordando al genio de las formas curvas
Recordar el mundo curvo del arquitecto brasilero Óscar Niemeyer nos refresca la memoria de un profesional cuyas obras provocan emociones diferentes por la innovación formal. En una entrevista ante un medio de comunicación expreso:
" me atraen las curvas libres y sensuales, las curvas que encontramos en las montañas, en las olas del mar, en el cuerpo de la mujer que se ama”.Su contacto cotidiano con Le Corbusier a lo largo de un mes en Río de Janeiro (1936), durante la realización de un proyecto para el Ministerio de Educación y Salud, se constituyó en una revelación. El maestro, realizaba los croquis del proyecto y Niemeyer los detallaba y pasaba en limpio, allí asimiló la importancia del dibujo como esencia de un proyecto. Respetaba los proyectos publicados y los textos sobre la arquitectura y el urbanismo, pero se inclinó hacia una arquitectura más libre, más liviana y más desenvuelta, lejos de las estructuras contundentes preferidas por el francés
Las curvas de Niemeyer le dan gracia y belleza a Brasilia, una obra de arte debe provocar emoción, por ello creó sensuales curvas de hormigón armado convirtiéndola en un símbolo del futuro de su nación. Dentro de sus obras podemos destacar la catedral con forma de corona, donde impresiona el buen manejo de la luz, la proporción y la escala, además el edificio del partido comunista Francés en París. Donde evitó las estructuras de acero cuadradas que muchos arquitectos modernistas usan, encontraba la inspiración en la naturaleza, medias lunas y espirales. Su identidad está plasmada en la mayor parte del complejo de las Naciones Unidas en Nueva York y en el museo de arte moderno de Niteroi, que se alza como un platillo volador a través de la Bahía de Guanabara de Río de Janeiro, es una nave espacial que emerge de la parte alta de la montaña.
Fue capaz de modificar la rígida arquitectura que venía de Europa e introducir la sensualidad de su tierra, su clima y sus mujeres como el mismo lo señala en el brillante documento fílmico "La vida es un soplo" donde hace un recorrido por su extensa y prolífica vida y el siempre joven pensamiento revolucionario. Un revolucionario dentro del campo de la arquitectura y también en el ámbito de las ideas, pues consiguió introducir en sus obras conceptos como la sensualidad y la pasión, las luchas sociales y las vanguardias culturales, los sueños y las utopías, la ética y la estética y sobre todo la alegría de vivir que es un ejemplo para las futuras generaciones de arquitectos.
Nos afectó su muerte hace dos años, pero nos deja una magnífica obra, su legado como persona íntegra y valiente, la enseñanza de un maestro, su testimonio de vida, su ejemplo de profesionalismo que lo convierte en un ejemplo a seguir.
